Starting the VR project « eyeWander »

Based on the interactive 360° video installation project « Fenêtres Associatives » made by Vincent de Vevey for his Media Design Master exam at the HEAD, Memoways is producing the further development of the mobile VR app and the upcoming version of the interactive installation.

The project

“eyeWander” proposes a new way to experience interactive video within VR.
Users can generate personalised narrative contexts by “organically” aggregating facts and videos into a sharable playlist of content.
Watching and interacting in this way offers a unique and immersive journey through world changing projects from humanitarian aid agencies, demonstrating how interactive storytelling can enhance the public’s understanding of complex issues.

“eyeWander” is a VR project made out of 3 complementary parts: an artistic installation built around a VR headset, a standalone mobile VR app and a documentation website.

With the help of funding support (we already have a financing from the City of Geneva), we will bring the current mobile VR app prototype made for the Master exam to a new level.
Beyond the local use within an artistic installation, the upcoming app will connect complex realities from our world to a personalised VR experience, that can be shared across the web.
A virtuous cycle allows users to become aware of humanitarian issues, and then to engage by sharing their own “wandering”, simply with their eyes, through the stories, facts and figures of our project…

This VR project will be presented to the public through different forms and use cases:

  • An artistic installation for festivals and events, starting in November 2017.
  • A standalone mobile VR app for Android & Samsung Gear (or any cardboard device), for begin of 2018.
  • A website for documentation and communication purposes, starting in October 2017.

The installation

The first version of the installation, presented at the HEAD jury Master exam in June. This version was working without VR headset, with a VR prototype app made with WondaVR

In a darkened room, the public is immersed in floating video sequences surrounding a unique spectator wearing a VR headset. Through watching and interacting with the content in the VR headset, the active spectator, sitting on a turning chair in the middle of the room, triggers synchronised projections of video sequences on the floating screens around him/her.
The user is immersed with is headphone to have the best audio quality for the interviews. For the next step in November, we want that the public present in the room can also experience the interviews using other headphones to follow the story of the active spectator.

Through those screens, the public gets an idea of the thematics and stories being presented to the active spectator in the VR headset: short video sequences superposed with pregnant sentences, present places, people or situations, to create a thematic context. The user with the VR headset can choose between several augmented narrative portraits of selected cooperation organisations.

Each presentation is a 360° video with integrated interactive elements (videos, pictures, short sentences and data-visualisations), allowing to get more informations or short stories linked to the main interview, just by looking a longer moment on specific interactive elements in the 360° video. Once the 360° video interview is finished (lasting between 3 and 5 minutes), the user is invited to freely “dive” into additional material, to learn more about specific aspects.
In the dark, simply by directing the eye in a certain direction, video sequences are unveiled and come to live, like pointing a flash light in room without light.

In the installation room, short video loops, projected on the floating screens, are synchronised with the interactions of the VR user. The audience, while waiting to wear the VR headset, gets a glimpse of the topics and thematics, linked to the choices and the behaviour of the active user.
The playhead of the projected videos is controlled by the user’s movement of the head, so that the surrounding audience rapidly gets aware of the formal mechanic of the video projections.

This first version of the public installation is already financed through a funding from the Ville de Genève and will be presented end of this year (more information to come).

The following points are concepts and ideas that we wish to pursue :

  • Move beyond linear and static storytelling to a more organic, evolutive and personnalized experience through the original “Comet” concept made possible with the Memoways video platform called Kura;
  • Based on curated video feeds, “magnetic” keywords and platform linking strategies (see the schema later in this document), each personal experience within the mobile VR app can be shared on the social web. This expands organically the audience of the project from an individual niche consultation to a broader connected collective experience;
  • Even if this aspect is not a visible feature, it is very important to mention that by using the Kura video platform, the project will evolve without application updating, based on the separation of the content with the app. This means we will be able to change, remove and add new video content and the way the content is connected together (the magic of the “magnetic” keywords), without having to update the app itself. The same of course applies also to the future user experience within the installation.

The mobile VR app

Top image: first version of the installation (without VR headset) Bottom image: mockup of the upcoming VR augmented information layer

The first version of the mobile VR app is described above.

We intend to bring the new mobile VR app to the Play Store early 2018, thereby reaching a broader international audience than the very local audience of the interactive installation.

We will wish to enhance the user experience with following features:

  • Floating keywords in the main menu, linked with arrows to the main interviews and between themselves, presenting a grid of related thematics, places, or actions. When staring at a keyword, the application is presenting a playlist of content labeled with the selected keyword, as a chain of circular thumbnails.
    Selecting play will play one content after the other; it is possible to come back to the main menu at any moment. The creation, curation and updating of those keyword playlists is done with our Kura web application.
  • Keywords that dynamically appear as coloured capsules in the 360° video, linked to specific temporal segments of the interview. This part is the transposition of Memoways Comet concept to the VR / 360° video space.
    While listening to the interview, the user can turn around to discover more information in the 360° video; when looking a longer moment on an appearing keyword capsule, the capsule is “captured” and transformed into an icon going to the bottom right (or left) corner of the viewing field. Each additional keyword selection adds an icon to the existing ones, like a floating pearl necklace…
    At the end of the linear interview, a dialog proposes to either watch the generated playlist of content based on the selected keywords, or to keep the playlist for later and come back to the main menu.
  • Connexion to the Facebook / Google / Twitter account, to be able to save and share videos and playlists. The presentation of the shares is made possible through a “webview” generated from the platform.

Further developments could include the following features:

  • Edit your playlist: change order, add new related content, remove content from a playlist.
  • Define a private or a public sharing mode. In the private mode, it is simply an “unlisted” url that can be shared with selected people; in the public mode, the shared playlists can be discovered on a specific page in the mobile VR app, and later on the website.

 The team

The core team for the project is:

  • Vincent de Vevey. Interaction designer, Media Designer and Sound designer
  • Ulrich Fischer. Producer, entrepreneur and new media expert
  • David Hodgetts. Polyglot developer, specializes in interactive media projects.
  • Nicolas Goy. Web application, back-end developer with specific expertise in web video

Vincent De Vevey conducts the interviews with the associations: he records them with 360° video, and handles postproduction. He is also in charge of the visual aspect of the motion design in the videos. He has the artistic director role.

Ulrich Fischer produces the project with his company Memoways. He assists and guides Vincent de Vevey on all conceptual, artistic, technical and aesthetic questions. As the producer he is in charge of the strategic and financial questions.

David Hodgetts works on the development of the VR installation which revolves around two software artifacts: a mobile VR app with custom mechanics to drive the projections in the installation mode. The VR app targets the Gear VR platform and uses the Unity3d framework. The video player runs on OSX, is written in C++ for optimal performance, communicates via UDP with the VR app and integrates with MadMapper by opening a Syphon server. Source code is released under the MIT license where possible.

Nicolas Goy as the developer of the Kura video platform and the Comet video player (he did also the transmedia project develops the custom video player for the interactive video streams within the VR app, creates a bridge between Kura and the VR app and makes the webview and sharing mechanism.

Une vidéo de présentation de l’appli mobile « traverse »

Pour donner un aperçu des fonctionnalités principales de la première version des apps mobiles du projet « traverse », voici une vidéo de présentation réalisée à partir de l’application Android.

Cette version 1.0 permet de découvrir :

  • des “playlists” composées de présentations, des histoires qui vous emmènent à saute-mouton par dessus les frontières…
  • des présentations de lieux, objets, événements ou personnages. Textes, vidéos, images et courtes histoires pour attiser votre curiosité et partir en voyage…
  • via la fonction exploration, des informations et des histoires sur un lieu donné, un personnage historique, un événement ou une thématique.
  • créez et partagez vos propres playlists. D’une pression du doigt, ajoutez une présentation à une playlist personnelle et partagez-la avec vos amis…

A savoir: la version iOS n’a pas encore toutes les fonctionnalités de la version Android (il manque la lecture vidéo, le filtrage et la création de playlists).

Les applications sont à télécharger ici:

Applications mobiles – traverse

L’application mobile est désormais disponible ! Cette version 1.0 permet de découvrir : – des « playlists » composées de présentations, des histoires qui vous emmènent à saute-mouton par dessus les frontières… – des présentations de lieux, objets, événements ou personnages. Textes, vidéos, images et courtes histoires pour attiser votre curiosité et partir en voyage…

De nouvelles fonctionnalités vont venir très vite, les jours qui viennent… laissez-vous surprendre !

Projet vidéo en 360° « Fenêtres associatives »

Entre le mois de mars et de juin 2017, j’ai suivi en tant que tuteur le travail de diplôme d’un étudiant de la HEAD en Master Media Design, Vincent De Vevey.

Il s’agissait de l’accompagner dans la conceptualisation et la réalisation d’une application mobile vidéo en 360°, intégrée dans une installation.

Le projet « Fenêtres Associatives » immerge le spectateur dans le travail d’engagement social, artistique et humanitaire d’associations d’entre-aide internationales basées à Genève.
Guidé par l’interview d’un porteur de projet, le spectateur découvre le contexte de l’action d’entre-aide à travers des informations, images et vidéos intégrées dans une vidéo en 360°. En tournant sur un tabouret, il peut alors découvrir sur l’écran d’un smartphone des contenus et des informations incrustées dans l’espace de l’interview.
Certaines de ces zones sont interactives et lui permettent de poursuivre sa navigation en fonction de ses envies.
Autour de lui, des vidéos qui réagissent aux mouvements du spectateur permettent aux autres visiteurs de l’installation de saisir les enjeux de ces associations d’entre-aide: entre ici et là bas, des fenêtres flottantes nous offrent une perspective sur un nouveau monde…

Maintenant que le travail de diplôme a permis de présenter un premier prototype déjà très satisfaisant et prometteur, nous allons tirer parti de l’opportunité de développer ce projet pour une présentation publique plus large.
Il est encore trop tôt pour divulguer le contexte de production et de présentation, mais ce billet entend partager un bout du chemin parcouru jusqu’à maintenant.

Questions et enjeux

Les enjeux conceptuels posés au départ étaient les suivants:

  • Comment « mettre en scène » un usage individuel d’une expérience en 360° / VR au sein d’un espace public ? En somme, proposer autre chose qu’une retransmission « plate » de ce que voit la personne qui gesticule bizarrement, la lunette VR sur la tête… Comment créer une situation où les spectateurs sont partie prenante d’une expérience commune ?

    Seriously ?

  • Trouver un bon équilibre entre une narration guidée et protégée (linéaire) et une expérience personnelle, basée sur l’interactivité (non linéaire). Est-ce que le cinéma, le jeu vidéo et l’usage du web sont « compatibles » au sein du contexte d’un média rassembleur ?
  • De manière complémentaire au point précédent, trouver un bon équilibre entre des informations factuelles, à travers une approche objective, et des narrations au potentiel émotionnel, à travers une approche subjective, poétique. Est-ce imaginable de proposer une expérience qui allie l’identification (immersion dans un contexte émotionnel artificiel, avec suspension momentanée de son propre jugement) à l’interprétation d’informations (mise à distance des informations les unes par rapport aux autres, à travers l’activation de son propre jugement) ?
  • Comment « monter » des contenus (images, vidéos, textes) dans un espace 360° et non pas dans une timeline, comme on a l’habitude de le faire ? Le cinéma et la vidéo sont un médium basé sur le temps (une image après une autre, dans l’espace de l’écran), alors que l’expérience proposée dans un espace 360° demande une maîtrise de l’espace également.
  • Comment prendre en considération le flux du web au sein d’une navigation personnelle qui peut se partager à la sortie de l’expérience ? En somme, de donner une place plus importante au spectateur dans le cadre du dispositif: le monde n’est plus le même après son voyage. La question du partage est primordiale, encore plus pour des projets qui ont une vocation de susciter l’engagement actif du spectateur…

Comme on peut le voir, il y a beaucoup de questions à résoudre. Des questions spécifiques, en provenance des champs du journalisme, des expressions artistiques (cinéma, art plastique), de la communication et du design…

Aussi passionnantes qu’elles soient au niveau théorique, ces questions ne trouveront sans doute pas de réponses aussi claires que le cinéma, la photographie ou le théâtre ont pu apporter comme carburant sur les chemins créatifs de l’Homme.
Sans doute parce qu’in fine, les possibilités technico-artistiques liées à l’informatique posent des questions plus profondes: sur le modèle économique (comment créer une chaîne de valeur captive), sur le relationnel (entre le spectateur et l’auteur; entre l’individu et le monde) et sur la transmission (partage de la valeur, lâcher prise de la maîtrise d’un objet, qu’il soit artistique ou de connaissance)…

Il y avait aussi des enjeux techniques à résoudre:

  • Le workflow technique, de la caméra 360° à la diffusion n’est clairement pas encore établi; il faut donc trouver les bons outils et méthodes pour arriver efficacement à un résultat partageable sans trop perdre de temps et de qualité. Pour arriver à intégrer une interview « augmentée » au sein du dispositif, il faut une bonne semaine de travail en jonglant avec une multitude d’outils différents.
  • Au niveau caméra 360°, il n’existe pas encore d’appareil qui se positionne sur le segment semi-professionnel: il fallait donc se résoudre à bricoler avec du matériel grand public pas très précis et fiable.
  • Bien que la plupart des applications de montage supportent les vidéos 360°, il n’existe pas encore d’application qui permet la création de projets adaptés à ce nouveau support (si on peut parler de support…). Nous avons choisi d’utiliser l’application WondaVR développée par un studio parisien, pour des raisons de facilité, au détriment de la créativité. En effet, bien que leur solution est déjà sur des bonnes bases, on doit entrer dans une « philosophie » de type de projet VR qui ne correspond pas à ce que nous souhaitions développer. Cette application permet de créer une expérience héritée de la pensée CD-ROM, où une arborescence définie une fois pour toute propose un usage cadré et maîtrisé.

La suite

Ce qui nous attend maintenant, c’est de résoudre les questions suivantes:

  • Mettre en place un environnement de développement propice pour une liberté de création plus adaptée aux besoins et envies du projet. Nous sommes en train de tester une intégration de Unity au sein d’un workflow qui allie postproduction vidéo classique (After Effects, Première) et développement informatique (jeux vidéo, applications mobiles et web). Nous avons déjà démarré une collaboration avec David Hodgetts et allons avoir des premiers résultats cet été.
  • Mettre en place la logistique de production et de diffusion: rédaction d’un dossier, budget, trouver des partenaires de présentation, lever du financement.
  • Le prototype présente deux associations; il s’agit d’en ajouter plus dans les mois qui viennent, tout en faisant évoluer les premières vidéos au sein d’une expérience améliorée.
  • Et aussi, de voir si et comment on peut intégrer notre plateforme de création d’expériences vidéos Kura au profit d’un usage plus personnel, vivant et évolutif des vidéos au sein du projet.

Voici une vidéo de présentation du prototype présenté dans le cadre du diplôme à la HEAD, réalisé en juin par Vincent.

La présentation du projet en quelques mots:

Le projet « Fenêtres associatives » présente des interviews d’acteurs d’associations solidaires Genevoises. Découvrez à travers ce reportage vidéo en 360 les actions menées par l’association de soutien au théâtre des intrigants du Congo, ainsi que l’association Solférino des étudiants de l’ECG Henry Dunant de Genève. Cette installation vous permet de suivre de manière interactive ces histoires et des projections vidéo synchronisées avec l’usage de l’application smartphone.

Portrait vidéo: studio Soham

Nous avons réalisé l’automne dernier plusieurs projets de portraits vidéos d’entreprises soutenues par la Fondetec.

Il s’agissait de prendre la vidéo produite par la Fondetec comme point de départ, puis de lier des vidéos complémentaires par thématique, produit, offre etc.
En regardant une vidéo principale, le visiteur peut à tout moment ajouter à une playlist personnelle des contenus additionnels qui peuvent l’intéresser, et ainsi rester connecté à l’offre et l’expertise de l’entreprise qu’il souhaite découvrir.

Projet Comet pour la Fondetec


Maintenant que notre plateforme vidéo Kura permet de réaliser des projets vidéo avec publication immédiate, nous avons mis à jour un des projets: le studio de Yoga Soham.

Il s’agit de montrer sur base de cet exemple comment le studio peut:

  • présenter simplement son offre, de manière directe et intégrée en profitant du pouvoir engageant et immersif de la vidéo;
  • faire découvrir toute la palette de ses activités, l’ambiance, la promesse à travers des petites scènes filmées;
  • ajouter des vidéos tierces en provenance de YouTube pour expliquer certaines activités, comme la boxe anglaise ou le Jiu-Jitsu brésilien;
  • intégrer ce portail vidéo sur son site web, pour proposer une navigation de découverte et d’engagement alternative à l’aide de la vidéo
  • pouvoir rapidement créer des playlists spécifiques en lien avec des évènements, des cours particuliers etc et les intégrer sur des pages web ou simplement en partageant le lien sur Facebook.

Voici le projet:

Merci à Delphine Luchetta d’avoir pris le temps pour mettre à jour ce projet !

Créer des expériences vidéo vivantes avec Kura

Ce billet présente Kura, la plateforme vidéo nouvelle génération de Memoways.

Kura n’est pas une application de montage vidéo classique: cet outil simple d’usage permet de créer en quelques clics, de manière collaborative et efficace, des expériences vidéo interactives et personnalisées.

Vous voulez offrir à votre audience une navigation fluide et immersive au sein de vos contenus vidéo, en favorisant la découverte et stimulant l’engagement ?
Vous désirez profiter du pouvoir émotionnel de la vidéo pour délivrer un message qui s’adapte aux besoins et au contexte de chaque utilisateur, sans perdre la cohérence ?
Vous envisagez de vous profiler à travers un usage innovant et original de la vidéo, au delà du player vidéo YouTube ?

En résumé, Kura vous offre la création, la publication puis le partage de projets web entièrement basés sur la vidéo.

Voici quelques exemples de projets réalisés avec Kura:

Projets demo: humanitaire, institutionnel, tourisme


Projet Comet: création de vidéos avec smartphone


L’utilisateur peut naviguer dans un pool de vidéos choisies selon une thématique ou un objectif, reliées dynamiquement les unes aux autres par des mots clefs.
La découverte de vidéos est ainsi orientée, protégée par des choix éditoriaux tout en laissant une latitude de navigation personnelle.

Kura est une application web qui fonctionne dans un navigateur.
Il suffit d’ouvrir un navigateur moderne (Chrome, Firefox, Safari…) et se connecter à son compte Kura pour accéder aux fonctionnalités suivantes:

  • collaboration créative au sein de son espace de travail:
  • importer des vidéos, les organiser avec des labels
  • créer des playlists de vidéos à l’aide de mots clefs
  • segmenter des longues vidéos avec des markers, ajoutant ces extraits aux playlists
  • sélectionner et ordonner les playlists à publier via un projet vidéo
  • partager le projet sur les réseaux sociaux, via une url ou un code embed

A la différence de la publication des vidéos via YouTube, le projet que vous partagez avec votre audience est évolutif.
Vous pouvez à tout moment ajouter ou enlever des vidéos, changer les mots clefs ou les segments.

Vous proposez ainsi une expérience vivante, qui suit de manière agile les attentes et les intérêts de votre audience.

Voici quelques captures d’écran de l’application web, sur exemple du projet « comment créer des vidéos avec un smartphone« :

Voici une liste succincte des fonctionnalités phare de Kura:

  • Import de vidéos en provenance de YouTube: via une connexion à sa propre chaîne et / ou une intégration de n’importe quelle vidéo à travers son url ou ID;
  • Flux de travail collaboratif: invitation de collaborateurs pour un partage coordonné et créatif du travail;
  • Organisation des vidéos: gestion efficace de vos contenus grâce aux labels, avec filtrage en un clic;
  • Création de playlists: pour orienter de manière optimale la navigation du spectateur entre les vidéos de votre projet, il suffit de « tirer&glisser » des vidéos dans plusieurs playlists, en choisissant l’ordre de lecture;
  • Segmentation des vidéos: en appliquant des markers sur une vidéo, vous ajoutez simplement un segment spécifique de cette vidéo à une playlist. Ainsi, le spectateur ne verra que ce qui l’intéresse vraiment, en fonction des mots clefs que vous lui proposez;
  • Publication et partage des projets: en quelques clics, choisissez, structurez et personnalisez la publication d’un lot de vidéos au sein d’une expérience utilisateur cohérente.

Tout le travail d’organisation et d’éditorialisation réalisé dans Kura permettra de proposer des usages personnalisés et immersifs, qui mettront en valeur votre expertise basée sur vos contenus et la manière de les articuler.


Projets demo: humanitaire, institutionnel, tourisme

Depuis que nous avons finalisé la mécanique de publication de playlists vidéo à partir de notre outil d’édition Kura, nous avons mis le paquet sur la création de projets demo pour montrer des cas d’usages.
Maintenant qu’il est possible d’intégrer une playlist à n’importe quelle page web via notre code d’intégration, il devient d’autant plus simple de tester de bout en bout comment notre solution vidéo peut résoudre des problématiques concrètes.

Comme par exemple:

  • Augmenter le nombre de vidéos vues – grâce à l’expérience protégée et guidée, où le spectateur ne doit pas chercher dans le flux vertigineux de YouTube (et s’y perdre) mais découvre les vidéos intéressantes grâce au travail éditorial réalisé en amont par le producteur de contenus;
  • Valoriser et mettre en avant son expertise – en créant des liens entre des sujets, des thématiques, des enjeux. Avec ses propres vidéos, mais également des segments de vidéos depuis YouTube, ce qui permet de mettre l’accent sur des idées, des questions et des réponses déjà existantes, avec sa propre logique de mise en lien comme valeur ajoutée;
  • Intéresser, engager et  fidéliser ses audiences – en leur offrant une expérience personnalisée et vivante que chaque visiteur peut ensuite facilement partager d’un clic de souris.

La suite…

Projet Comet: création de vidéos avec smartphone

Vous trouverez sur mon site une palette de ressources sur la question de la création vidéo avec un smartphone. Même s’il y a quelques vidéos intégrées à ces pages, il s’agit essentiellement de texte et de liens vers des ressources externes.
Que des textes pour mettre en avant la création vidéo ? Le comble…

Maintenant que notre plateforme vidéo Comet est presque arrivée (encore quelques petits détails à fignoler, une affaire de quelques jours), j’en ai profité de réaliser un projet vidéo qui permet d’en apprendre plus sur la création vidéo avec smartphone.

En cliquant sur cette image, vous pouvez y accéder directement !

A savoir lors de la consultation de ce projet:

  • j’ai rassemblé plus de 150 vidéos trouvées sur YouTube, en essayant de faire un mix équilibré entre des vidéos de présentation de produit, des tests, des comparatifs ou des tutoriels;
  • la plus-value de ce projet par rapport à une recherche sur YouTube c’est qu’il offre une curation (sélection choisie) de segments de vidéos sur des questions spécifiques, comme « quels micros utiliser », ou « comment régler mon application de tournage »;
  • à partir de chaque segment vidéo, il est possible de voir la vidéo source, mais également des vidéos en relation: il suffit de cliquer sur le bouton des playlists associés pour visionner d’autres vidéos dans la thématique associée;
  • il s’agit que de vidéos en anglais: il n’y a que très peu de vidéos récentes et de qualité en français, malheureusement;
  • je vais continuer à mettre à jour les playlists, en y ajoutant des nouvelles vidéos, en mettant à jour l’ordre et les segments de vidéos choisies. De manière à améliorer constamment cette base de connaissance, en relation avec l’actualité et mon offre de formation sur la question…

Entre le choix de vidéos sur YouTube, l’organisation du projet, la création de playlists et la segmentation des vidéos, ce projet m’a pris 2 jours 1/2 de travail.

Vous voulez en savoir plus sur mon offre de workshop de création vidéo avec smartphone ?

Créer et publier des vidéos avec son smartphone


Workshops création vidéo avec smartphone

Je propose depuis quelques semaines un workshop « à la carte » pour apprendre comment créer des vidéos avec le smartphone: j’ai eu le plaisir d’en donner plusieurs ces derniers jours et j’aimerais par le biais de ce billet donner quelques retours du terrain.

Voici les institutions dans lesquelles je suis intervenu:

  • HEPIA (école d’ingénieurs et d’architectes)
  • HEAD (école des arts et du design)
  • Fondetec (soutien aux entreprises)

Les besoins sont très différents: entre le fait de documenter un processus de travail et de communiquer (HEPIA), de réaliser des courtes capsules vidéos pour les réseaux sociaux (HEAD) et de valoriser son expertise tant à l’intérieur qu’à l’extérieur de la structure (Fondetec), les démarches de production et les stratégies de publication sont spécifiques.

La suite…

La petite maison dans la Comet

J’ai passé une bonne partie des dernières années à écrire sur des concepts (à concrétiser) et des idées (en cours de réalisation). Le potentiel et les promesses liées à ce que je voudrais partager avec le monde sont tellement fortes, que je ne peux toujours pas attendre que « la chose » soit là, matérialisée sous forme d’une application mobile ou de projet digital.

Les mots, mis en appétit par le potentiel, prennent de vitesse tout le reste, se lient aux promesses…
Et atterrissent ici sur mon site.

Du coup, je continue avec mes projections de mots: cette fois ci, avec l’histoire d’une petite maison dans la Comet.
Toute ressemblance avec une histoire existante n’est que pure coïncidence.

La suite…

Workshop création smartphone avec la HEAD

Ce billet sert comme base de travail pour le workshop de création vidéo avec les smartphones pour les étudiants cinéma de première année de la HEAD.
Au delà des enjeux pédagogiques et stratégiques liés à cette intervention en particulier, je partage les ingrédients de ce workshop pour permettre à toute personne intéressée par les usages créatifs et participatifs des smartphones de pouvoir fabriquer son propre projet vidéo sur le web, de manière personnalisée et pérenne.

Le cadre du workshop

Il s’agit de créer, en moins d’une journée, une collection originale de courtes capsules vidéo qui seront intégrées dans le flux des réseaux sociaux à mettre en ébullition lors du prix du cinéma Suisse. Cet évènement aura lieu au BFM à Genève le 24 mars.
La mise en ligne de ces vidéos se fera en collaboration avec la SSR / RTS, qui est partenaire de l’évènement.

Comme c’est un évènement très select, sur invitation, qui vise en même temps un grand retentissement auprès du grand public, l’enjeu est de faire vivre cet évènement – au delà de sa retransmission télévisée – sur les réseaux sociaux.
Idéalement de manière proche, décalée, vivante, créative, de l’intérieur…

Remplacer Oscar par Quartz (les costumes restent)

Les objectifs du projet

Pour les deux partenaires que sont la HEAD et la RTS, la création de contenus vidéos avec les smartphones est un terrain inconnu. Si l’on ajoute encore les nouveaux espaces de diffusion que sont les réseaux sociaux (c’est marrant à ce propos: les réseaux sociaux ont-ils vraiment avalé le web, vu que l’on ne parle plus que de Facebook ?), on obtient un cocktail qui semble très éloigné de ce que l’on considère être la création cinématographique ou même télévisuelle.

Comment concilier regards individuels, création collective, approches conceptuelles et improvisation nécessaire avec la « dilution » programmée des égos créatifs dans un flux que finalement plus personne ne maîtrise ?
Vu sous cet angle là, ça ne donne pas envie de s’y plonger (et de s’y perdre).
Mais si on prend un peu de recul et appréhende le projet sous forme d’une promesse de conversation vivante, organique et évolutive et pas comme une simple juxtaposition de monologues, ça donne une autre valeur à la proposition.

Ce projet est, dans ma compréhension des choses, un prétexte pour pousser les étudiants dans le bain des réseaux appelés sociaux et de les faire penser mise en lien / connexion / combinaison, comme on pense montage.

L’enjeu est donc bien de noyer personne et de donner envie aux cinéastes en devenir d’y revenir…
Avec la considération que le cinéma ne peut plus faire abstraction d’Internet, et que ce n’est pas l’un ou l’autre, mais idéalement l’un avec l’autre.

Comment ? Et bien, il faut commencer quelque part, via un projet comme celui ci, et essayer.
Sans préjugés, sans trop d’attentes ni de pression, avec curiosité.

Le Quartz tant convoité

Les objectifs du workshop

Très concrètement, voici les objectifs du workshop:

  • Apprendre à créer des vidéos avec son smartphone, en choisissant les bonnes applications et en ajoutant les bons accessoires
  • Se « libérer » des réflexes de création vidéo hérités (tournage avec une caméra, montage avec un ordinateur, diffusion avec un projecteur) et découvrir des manières de faire alternatives – au service d’un propos et surtout d’un partage (ce n’est pas Facebook qui a inventé le partage !)
  • S’approprier les outils de création grand public dans une approche ludique, co-créative et démystificatrice
  • Comprendre l’importance primordiale du flux de travail et s’approprier les bonnes pratiques pour ne pas se perdre dans des problèmes techniques.

Pour moi, les enjeux particuliers sont:

  • Ne pas tout miser sur une publication aveugle en direction des réseaux sociaux. Facebook c’est bien pour atteindre les gens de manière efficace, mais une fois que les vidéos sont likées/partagées, ils disparaissent dans le tsunami des nouveaux contenus… Perdre son travail, sa mémoire dans Facebook – sérieusement ? Heureusement, il existe des solutions complémentaires, détaillées ci dessous
  • Rassurer (ce n’est pas parce que l’on ne comprend pas ou on n’aime pas ce nouveau monde du web qu’il faut en avoir peur et lui tourner le dos) et stimuler la curiosité (chercher de l’inspiration au delà des recettes éprouvées). Faire sentir que ce que l’on partage avec le public n’est pas seulement un objet (un film) mais un regard, une sensibilité, des questions, des hypothèses.

La méthodologie de production

On dit souvent qu’un film c’est 80% de logistique (organisation, technique) et 20% de créativité. Ces chiffres (non scientifiques) sont surtout là pour nous rappeler l’importance du workflow, qui est au service de la créativité.

Voici un schéma qui pose à plat et en perspective les articulations entre des outils et des étapes de production.


A retenir de ce schéma:

  • Il faut centraliser quelque part la « mémoire » des vidéos créées. Par défaut, nous allons utiliser YouTube: c’est gratuit et pratique; on peut aussi y stocker des vidéos non montées comme des segments de rushes, simplement en appliquant le réglage « non listé » pour ne pas les rendre publiques en tant que tels. Les désavantages: une fois qu’une vidéo est uploadée sur YouTube, on peut bien la partager (via l’url ou un embed) mais la vidéo originale ne nous est plus accessible pour d’autres opérations (telle qu’un upload vers Facebook par exemple).
  • Il y a deux chemins possibles pour les vidéos smartphone vers le web: du smartphone directement vers le web (YouTube, Facebook) et en faisant un détour par un logiciel de montage sur ordinateur avant d’uploader sur Internet. Le détour via un ordinateur fait seulement sens si on doit faire des opérations de montage plus complexes, sachant qu’il existe des applications smartphone de montage vidéo qui fonctionnent plutôt bien (par exemple Videoshop).
  • Ce schéma propose d’utiliser notre application web Kura pour gérer de manière collaborative les vidéos, pour ensuite proposer une navigation « orientée » via des playlists connectées sur la plateforme Comet. Kura se pose par dessus YouTube et permet de classifier les vidéos avec des labels, mais aussi d’ajouter à sa bibliothèque des vidéos qui ne sont pas les siennes. L’enjeu ici est de regrouper des contenus autour d’une thématique particulière – pour notre projet il s’agit de vidéos du prix du cinéma Suisse (trailers, interviews etc) – et de les regrouper en relation avec des contenus à soi. On peut ensuite publier un projet vidéo qui valorise son expertise, son regard sur un sujet particulier – pour notre projet de pouvoir lier par exemple des portraits de cinéastes avec des interviews et des extraits de films ou trailers. Tout en permettant des mises en liens entre films (à partir des enjeux, des lieux ou autres caractéristiques) avec l’objectif de proposer une expérience de découverte personnalisée pour chaque spectateur.
  • Une fois que les vidéos sont centralisées sur YouTube, il est possible de valoriser les vidéos à travers des usages et propositions multiples. Voir le billet sur les plateformes de vidéo interactives, pour pouvoir apporter une valeur supplémentaire via des usages interactifs ou immersifs.

Pour résumer: si on réalise le travail de fond (stockage et classification des vidéos) correctement, il est possible de valoriser son travail bien au delà de l’usage très momentané de Facebook…

Proposition d’applications smartphone à utiliser

Maîtrise du tournage:

FiLMiC Pro V6 – Best iPhone Video Camera App for iPhone and iPad

SEATTLE, Sept. 1, 2016 /PRNewswire/ – FiLMiC Inc, the leader in high-end mobile video technology, is pleased to announce the release of FiLMiC Pro v5.3 for iOS. FiLMiC Pro v5.3 adds support for the newly-announced DJI OSMO Mobile hand-held stabilizer. OSMO Mobile customers will have the ability to activate common FiLMiC Pro features directly from the OSMO […]

MoviePro : Video Recorder with Limitless options dans l’App Store

Consultez et comparez les avis et notes d’autres utilisateurs, visualisez des captures d’écran et découvrez MoviePro : Video Recorder with Limitless options plus en détail. Téléchargez MoviePro : Video Recorder with Limitless options et utilisez-le sur votre iPhone, iPad ou iPod touch.

Effets spéciaux lors du tournage:

SlowCam – Slow Motion Video Camera Realtime dans l’App Store

Consultez et comparez les avis et notes d’autres utilisateurs, visualisez des captures d’écran et découvrez SlowCam – Slow Motion Video Camera Realtime plus en détail. Téléchargez SlowCam – Slow Motion Video Camera Realtime et utilisez-le sur votre iPhone, iPad ou iPod touch.

Make slow motion GIFs & video loops in one tap.

Take a snapshot of something that’s moving… Mo turns it into a 3-sec slowmo loop that you can instantly share as GIF or video!

Hyperlapse from Instagram on the App Store

Read reviews, compare customer ratings, see screenshots, and learn more about Hyperlapse from Instagram. Download Hyperlapse from Instagram and enjoy it on your iPhone, iPad, and iPod touch.

Workflow complet: tournage, montage, postproduction, publication:

VivaVideo – Create Your Video Story | Free Video Editor & Video Camera

One of the best free video camera & video editor apps in Android & iOS market, easily create your video story, made simple and fun with VivaVideo, features include powerful storyboard editing tools, multiple capture cameras/lenses, photo slideshow, music video maker, unique collage maker/PIP, materials download such as themes, stickers, special effects, filers, transitions, FX, texts, export your videos to gallery and share with your friends & family on SNS like Facebook, Instagram, YouTube, Twitter, Google+, KakaoTalk, Line, WhatsApp and more.


Fun vlogging from your phone

Videoshop: Fast and easy video editing and sharing for iPhone and iPad

Videoshop is the fast and easy app to personalize your videos and share them with all your friends.

Faites des vidéos géniales en quelques secondes. – Quik by GoPro

Quik par GoPro est la manière la plus facile de créer de magnifiques vidéos.

Amusant, original:

Fyuse | See life from different angles

Fyuse is a ‘spatial photography’ app which lets users capture and share interactive representations of the world, deemed Spatial Photos. Why squeeze a complex world into a tiny square frame? Instead, Fyuse lets you capture dynamic panoramas, immersive selfies, and full 360 views of the things that matter to you.

Boomerang from Instagram dans l’App Store

Consultez et comparez les avis et notes d’autres utilisateurs, visualisez des captures d’écran et découvrez Boomerang from Instagram plus en détail. Téléchargez Boomerang from Instagram et utilisez-le sur votre iPhone, iPad ou iPod touch.


Quelques pages conseils et ressources

Nomenclature des fichiers (workflow ordinateur)

Publication YouTube depuis son smartphone

Dérushage et segmentation vidéo

Je vais revenir sur ce projet avec un billet qui fera la retranscription (en vidéo idéalement) de ce workshop.